爵士舞基礎入門學習

爵士舞基礎入門學習

　　爵士舞主要追求的是愉悅，不必像傳統的古典芭蕾必須局限于一種形式與遵守固有的姿態。下面是小編整理的一些關于爵士舞零基礎入門學習的資料，供你參考。

　　爵士舞零基礎入門學習一：手臂訓練

　　手臂一定要直，快，力!將雙手的肘關節在空中平行定位，高度在肩膀略低10公分，旋轉雙手臂，開始的時候雙手逆向，旋轉速度一致，關鍵是兩肘關節在空中的位置不能改變，這樣練習的方法效果很強。注意把手臂肌肉包括小手臂和手指全部收緊，保持手臂的力度，身體也要收緊，我隨便碰你推你都要保持紋絲不動的狀態。手指無論什么狀態下都一定要給人感覺有無限延伸的狀態，證明你的手指也跟著身體收緊到位了。

　　爵士舞零基礎入門學習二：韌帶訓練

　　想要學好任何一舞蹈，都必須要先拉韌帶，爵士舞也不例外。不是從小就有韌帶練習的學習者，就要天天壓腿然后踢腿把韌帶踢松了。雖然拉韌帶的過程很疼很累，但是你一定要每天堅持。注意按壓的時候腿一定要保持繃直狀態身體盡量去貼緊自己的腿，越有酸痛感越有效果，手臂的拉伸也是一樣。拉韌帶其實只是為了讓舞者在跳舞時身體更舒展、舞姿更優美，而且這樣跳起來也不會感覺很累。回去后可以在床上做韌帶拉伸，對女孩來說都是非常有幫助的。

　　爵士舞零基礎入門學習三：胸部動作練習

　　首先站好姿勢，胸部按照前左后右四個方向移動，做到只有胸動，然后再按這四個點轉圈，連起來加快速度就成了繞圈。詳細一點說從前胸開始，用力把胸挺出去，可以想像你的胸不要去碰前面的東西，注意身體不要跟著一起向前。胸部向后(含胸)，就是把胸縮到不能在縮，可以想象你的胸前有一個拳頭，你要向后躲，記住身體不要跟著移動。像左右動胸最簡單的方法就是，初學者可以把你的雙手打開連動胳膊左右伸直。用平行的手臂帶動你的胸部左右動，身體不要隨著動，你要想像你的身體和你的胸是分開的。像左動胸就想像去左面夠東西。向右動胸就是想像向右夠東西。多練習，我們就會運用自如了。然后，我們就可以按照前左后右的順序用胸畫圈，到這里轉胸就完成了。左轉會了，就反方向，右轉。

　　爵士舞零基礎入門學習四：腰部力量的訓練

　　可以從練仰臥起坐和呼啦圈做起。然后在練習律動的基礎上加前傾、左傾、后傾、右傾四個方向。動作幅度要大，主要是練習左右兩側的力量。若不會律動，就在馬步的基礎上練習，跟音樂的節奏四個方向有順序的鍛煉。腿不能彎曲，腰的動作幅度要大，動作做到位后，初次練習者的腰部尤其是左右會很累，要堅持。另外可以多練習下腰，練習腰部柔軟度。

　　爵士舞零基礎入門學習五：爵士舞的扭胯

　　首先要學會向前左后右四個方向出跨。首先站穩，腰挺起來，前就是將跨有力度的往前頂，后就是把臀部往后撅，左和右就是將跨往左右頂出去就可以了。其中出跨的順序應該是：前，左、后、右。先慢慢的四個方向一個八拍，再逐漸加快的，然后是一個拍一個方向的，將前左后右那四個點用跨部連接起來就可以了，堅持每天鍛煉很快就可以提高了。

　　爵士舞零基礎入門學習六：爵士舞腿部動作

　　腿部動作很重要，進退之間、前踢后抬、跳躍都會讓激情顯現。首先是壓腿，有幾點注意：壓腿用力不能過猛，壓腿的動作宜緩慢，一般每次3～5分鐘即可，壓腿之后最好做一些踢腿練習來放松調整。腿部練習包括叉腿下蹲練習,背部保持直立,分腿套路練習，包括臀部前后。腿部練習的大忌就是兩腿并得太攏韌帶沒打開，再就是腿部肌肉沒有收緊，出來的效果就是動作軟綿綿，沒有力度可言。胸腰臀大家一定要注意圓周律動的時候自己每個姿勢的正確性!前左后右四個點你是不是都盡力達到最佳了?還是你漏了哪個點，沒做成正圓而是橢圓，連接起來的時候覺得很奇怪?這些問題都是要自己對著鏡子里的自己反復推敲和老師溝通的。臀部我非常強調大家的力度，也就是對臀部的控制，做到這點很簡單，就是所有注意力都集中到臀部，用大腿肌肉控制臀部，加上用相反的力量去對動作產生爆點作用。胸部的律動也會有一定的幫助。

　　爵士舞零基礎入門學習七：頭部訓練

　　方向分為前后左右四個部分，頭部所有律動一定要做到自己力所能及范圍內的最大幅度。前的時候(就是點頭)盡量讓下巴碰到鎖骨，后的時候就是讓頭仰成和天花板一條平行線，左的時候讓頭盡量點到肩膀，右同理。頭部力量訓練一定要徹底把你頭發全部甩起來，并且定點要干凈利落，神清氣爽不拖泥帶水。通過前左后右，前右后左的訓練，最后放松的讓頭部轉圈，方向同前面。練習的時候可以找點節奏感強的音樂來放。

　　爵士舞零基礎入門學習八：肩部訓練

　　將肩部的動作分為四個位置，上、前、下、后，每個位置都為自己能力范圍的極限位置。身體放松，腳與肩寬站立，剛開始練習時四拍一個周期。1時，左肩向上頂，右肩下壓，此時胸部為自然狀態，不前挺也不后含。2時雙肩向后，此時會自然向前挺胸。3時上提右肩，下壓左肩，胸部為自然狀態。4時雙肩同時向前，含胸。同樣，相反方向時，1時右肩上頂，左肩下壓。2時雙肩向后，挺胸。3時左肩上頂右肩下壓。4時雙肩向前，含胸。每個動作幅度要做到最大，剛開始可能會覺得有些別扭，練習熟了以后就會將動作做得非常連貫，一拍就可以完成。不過即使熟練以后，也要將每個位置做得清楚而且幅度要足夠，這樣才能起到鍛煉的作用。

　　爵士舞的動作要領舞蹈學習

　　動作基本要領：

　　隨著音樂，腿向前跨步或退步，彎曲膝蓋，將胯頂向一側，注意手的動作配合擰胯動作，以保持身體平衡與美感。踢、踢、踢―――踢腿組合

　　舉手投足要協調，除了手的動作要配合身體的扭動，腿部動作很重要。進退之間、前踢后抬、跳躍都會讓激情顯現。一起來搖擺―――擰胯組合

　　送胯、扭腰、身體呈波浪形扭動是爵士舞的主要特點。隨著強勁的音樂節奏，擰胯、扭動身軀，在進退之間釋放婀娜多姿。TIPS：

　　“openmind”的心態至關重要：也許你的性格比較內斂、含蓄，跳爵士舞時，把握住“openmind”的心態至關重要。

　　身體中要蘊涵靈魂、性感和平衡三要素：頭、頸、肩、上肢、軀干的曲伸、轉動、繞環、擺振，這些詞在字面上看不出絲毫美感，但把它們的動作銜接得如行云流水般流暢，爵士舞就讓你風情萬種。一個好的爵士舞者除了基本步子要正確之外，身體中要蘊涵靈魂、性感和平衡三要素。

　　和椅子共舞―――椅子爵士舞

　　動作基本要領：

　　以椅子為道具，抬腿、扭胯、聳肩、下蹲……此時，爵士舞表達的除了性感與嫵媚，還有自由和純樸。

　　爵士舞本是來自民間的舞蹈，因此可隨心所欲地給它加入許多元素，諸如帽子、手杖、椅子都可成為道具。

　　性感之外的意外收獲：輕松擁有魔鬼身材

　　爵士舞屬于有氧運動，根據美國運動醫學會的建議，每周跳3－5次爵士舞，每次舞蹈時間在30－50分鐘，便會塑造出魔鬼身材。資料顯示，在爵士舞的鍛煉過程中，隨著時間的延長，脂肪的供能比例也在增大，所以想達到更好的塑身效果，就應適當延長鍛煉時間，并且持之以恒。

　　雖說必須掌握一定技巧才能成為一名成功的爵士舞者，但幾乎每個人都能掌握它的基礎舞步，而且爵士舞的表演空間很廣，個人的色彩和獨特的風格才是舞動時最令人注目的地方。

　　練習爵士舞對穿著沒有特殊要求，與一般的健美操差不多，關鍵是要自己舒服。建議穿著較為貼身的衣裝，舞動起來更有美感。

　　爵士舞蹈介紹

　　爵士一詞本來是舞蹈音樂，在音樂用語的 “Jazz” 是在一九零零年才被使用，在那以前似乎叫做 “Jass”，隨著一八八零年爵士樂的誕生，配合而生才有爵士舞一詞；又因爵士樂在演奏上，一向相當熱鬧，才會有喧鬧，狂躁、活潑之意的解釋。爵士舞動作的本質是一種自由而純樸的表現，直接把內心的感受用身體的顛、抖、扭表達出來。就像我們聽到喜歡的音樂，能從內心自然的流露出感情，身體就不由自主的隨著音樂節奏而活動，如彈響手指、擺首頓足、時而興奮激烈，時而緩慢優柔的溶入音樂之中。

　　爵士舞是一種急促又富動感的節奏型舞蹈，是屬于一種外放性的舞蹈，不像古典芭蕾舞或現代舞所表現的一種內斂性的舞蹈。爵士舞主要是動作和旋律方面的表演，主要目的是為了娛樂別人也娛樂自己，可帶給自己與別人一段美好的時光，這也是為甚么它的表現一點都不虛飾，舞蹈時所散發出愉悅的氣氛和那種快樂的精神非常具感染力。雖然說必須具有非常好的技巧才能成為一位成功的爵士舞者，但是幾乎每個人都能掌握它的基礎舞步，而且爵士舞的表演空間很廣，個人的色彩和獨特的風格才是舞動時最令人注目的地方。

　　爵士舞主要是追求愉快、活潑、有生氣的一種舞蹈。它的特徵是可自由自在的跳，不必像傳統式的古典芭蕾必須局限於一種形式與遵守固有的姿態，但和的士高舞那種完全自我享受的舞蹈又不同，它在自由之中仍有一種現律的存在。例如它會配合爵士音樂表現感情，也借助或仿效其他舞蹈技巧；如在步法和動作上，應用芭蕾舞的動作位置和原則、踢踏舞技巧的靈敏性、現代舞軀體的收縮與放松、拉丁舞的舞步與擺臀以及東方舞蹈上半身的挪動位置等等。

　　教學要求

　　爵士舞的暖身動作是很有韻律的，而且通常要持續20 -- 30分鐘。由于爵士舞課程中帶踮腳尖，快速的彈踢，旋轉，跳踏，腹部之持續或快速收縮等動作，所以暖身運動中常加入芭蕾的蹲(plié)及踮立動作(relevés)等來幫助預備腳和腿部的肌肉，另外更需要有上身肢體軀干的獨立和聯合動作來達到全身溫暖和肌肉柔韌的效果。

　　跟暖身運動同樣重要的環節是緩和運動。在爵士舞課堂完成的尾段應再做一次主要關節和肌肉的伸展，好讓勞累的肌肉得到更自然迅速的舒緩，這有助減輕課堂翌日的肌肉酸痛和疲累。

　　如果從體適能要素的角度去分析，跳爵士舞的有關考慮包括：

　　心肺耐力 – 一般爵士舞的一個動作組合之時間不是很長，但組合和組合之間的休息時間往往很短，所以如果學習者的心肺耐力較好時，一般在多次重覆動作組合后仍保持好的舞蹈技巧，不致有過早疲乏的現象。

　　肌力和肌耐力 – 爵士舞中很多快速和講求瞬速發力的動作，所以基本的肌肉力量是必需的。另外，因為學習舞蹈時往往需要把同一動作重覆練習多次，所以對肌肉耐力的要求是比較高。尤其是下肢肌肉的耐力必須鍛煉好，否則容易引致膝，踝和髖關節和附近的肌肉受創。爵士舞者也透過其他輔助鍛煉法(如水中健體，瑜伽訓練等)來增強肌肉的能耐。

　　柔軟度 – 不論跳甚麼舞，如果要跳得美，身體的柔軟度必須要好，否則不能發揮出應有的線條美感，爵士舞也不例外。在進行暖身的伸展動作必須留意，不適宜在身體肌肉未完全和暖前用彈振形式來做伸展，否則容易弄巧反拙，拉傷肌肉。用靜態方式伸展較安全，不過也較需要耐性。柔軟度的練習動作之幅度更不應達到痛楚的地步，肌肉有拉緊的感覺即可，動作(角度)維持的時間可由10馀秒至30-40秒不等，時間愈長對肌肉及關節附近的連結組織之負荷也愈高。

　　身體組合 – 絕大部份出色的爵士舞者都擁有強健的肌肉，但身體的脂肪量一般都比較少。這令他們的軀體呈現出很明顯的肌肉條紋，使他們舞動起來時的動作更覺有勁，有力。較低的脂肪量也避免舞者負擔不必要的體重，使舞蹈動作來得更瀟灑輕盈。雖然學爵士舞也可以是一個減肥的途徑，但身體過重的初學者適宜透過其他模式先行減磅，不然對肌肉及關節的健康構成有一定的危機。

　　協調性 – 協調性在爵士舞中非常重要，除了是手和腳的配合外，還有頭，軀干和四肢的動作配合。再加上在爵士舞中，身體不同部位會同時以不同節奏舞動，對舞者的協調能力實在是個大考驗。初學時適宜先把身體不同部位的動作分開練熟，才續步配合成所需動作，那樣的成功感會比較高。

　　靈巧度 – 爵士舞中常利用不同方向和不同水平的動作來增加刺激和娛樂性，所以舞者的動作必須靈巧純熟，轉向的時候角度更需準確迅速。

　　教學特點

　　1、使用專業術語(外語)進行教學。任何舞蹈都有其文化性，文化性體現在舞蹈動作的名稱、特點、風格和音樂等等之中。爵士舞來自美國，它絕大部分動作是用英文和法文(芭蕾術語)命名的，使用專業術語(外語)進行教學，可以使學生們從語言的角度感受其文化性，方便他們更深入地了解爵士舞內涵，再經過長時間多方面的熏陶，動作的味道就會更純正。

　　2、爵士基訓舞蹈化。在爵士課前三十分鐘，我們都會進行基本功訓練。基本功訓練通常是很枯燥的，為了提高學生們的興趣，也為了豐富他們的表現力，我使用了完整的且風格多樣的音樂，更表演化地進行訓練。

　　3、強調風格性地訓練。風格多樣是爵士舞的一大特點，在這兩年的訓練中，我們分別學習了Disco(的士高)、Funk(方克)、latino(拉丁風格) 、modern(現代舞風格)ballet(芭蕾風格)等，讓學生們更全面地了解和掌握爵士舞，而且他們的表現力也能得到更好地提高。

　　4、強調節奏性。爵士舞特別強調節奏的變化，尤其是那些小關節的動作，節奏的變化更是靈動突變。為了提高節奏訓練的質量，我先后使用了踢踏舞訓練法和聽力訓練法。另外，運用聽力訓練法有時也為了暫時休息，恢復體力。

　　5、輕松的課堂氣氛。爵士舞有一句口號——“Just for fun.”(一切為了歡笑)非洲的黑人由於受到長達約三百年的奴隸交易，使得他們被遣散在美國及世界各地，過著悲慘的生活。在新環境，新生活中仍未忘記他們的音樂與舞蹈，也沒失去他們對生活樂觀的態度。“fun.”也可以說是爵士舞的一個特點，我們在輕松有趣的學習過程中，也更體會到它的娛樂性。

　　6、啟發式教育。我不主張孩子們總是簡單模仿式地學習，雖然孩子們的模仿能力遠勝于大人，但是也要訓練他們的思維能力，啟發他們自覺思考。每一個孩子都是聰明的，他們有能力通過自己的理解把舞蹈跳得更好。具體方法下次再談。

　　教學誤區

　　誤區一、害羞、不敢跳，動作放不開。

　　這個是每個初學者第一道關也是學習舞蹈必須克服的最基礎的問題。不管做什么事情實踐最重要，尤其是學習舞蹈，如果自己不去跳就不可能跳好。

　　誤區二、不喜歡看鏡子跳。

　　有些人跳的非常沉醉，沉醉在自己的感覺中自己的跳的好壞完全不管。其實再好的舞者也應該也不斷的改進，所以要在鏡子中發現自己的問題才能不斷進步。所以跳舞一定要對著鏡子跳，這樣才可以及時的改進自己的不足。

　　誤區三、混淆街舞和爵士。

　　很多學生弄不清爵士和街舞，認為爵士就是街舞，其實不對。街舞和爵士還是有很大區別的。爵士舞的種類主要分為技巧靈敏的踢踏舞TapDance、舞臺式爵士TheatricalJazz、街頭爵士StreetJazzDance、現代爵士NewJazz等;而街舞最早起源魚撒哈拉以南的非洲，是爵士舞發展到90年代的產物。

　　誤區四、只追求技術，不追求感覺。

　　這個是練到一定階段之后，很多學員就容易犯的錯誤。不少學員練好了一個很難的動作會非常有成就感或者為了完整的成品舞，而忽視跳舞的感覺（也就是我們的說的舞感）。如果是這樣的話，那我還是建議你去學健美操吧。記住一點，你是在跳舞，不是在玩雜技或是跳舞健美操。

　　誤區五、只求動作，忽視音樂。

　　舞蹈動作是離不開音樂的。跳爵士就是應該聽這音樂就能馬上出相應的動作。身體應該隨著音樂舞動，沒有音樂的舞蹈是沒有感染力的。聯系的時候要用70%的精力去聽音樂，剩下的30%交給身體。

　　誤區六、不堅持學習。

　　很多初學這會常抱怨，學了動作，沒有過多久就忘記了。或者抱怨自己記性不好，根本就沒法學。

　　其實，這只能說明你練習的還不夠多，光靠上課的1個多小時，是遠遠不夠的。熟能生巧，練習多了，自然就會了。所以，一定要堅持練習。

　　1、開肩的訓練方法

　　方法一：找一個窗臺，背對著窗戶，兩只手放在窗臺上。距離要比肩寬，之后往下蹲，記得要小心，慢慢的往下蹲，避免受傷，過段時間手和手之間的距離就可以縮短，下蹲的時間記得下半身往前，頭往后收，腰也要往前。

　　方法二：站在門中間。把兩只手放在門兩邊。記得是背對著，之后把兩只手抬到與肩同樣的高度，身子像走路一樣往前去，利用門與肩之間的寬度比例來壓的，建議詢問本人之后在使用此方法，不然受傷后果自負。

　　方法三：也就是俗稱的背肩，這個方法是需要兩個人來完成的，要開肩的那個人把兩只手舉起來合在一起伸直，另外一個人用兩只手抓住他的肘那個地方，用背部那里砥住用開肩的那個人的背之后往下拉，要輕輕的，建議不要動，開始的時候背起來就可以有開肩的效果了。

　　2、腰的力量練習

　　方法一：仰臥起坐，方法比較普遍，也比較簡單，記得要把腿收起來成為到者的V字，這樣效果最好，也比較名單，一般50為一組，一天十組，組和組之間的間隔不要超過1分鐘。

　　方法二：站立，手里拿兩個重點的東西往下彎腰,也就是鞠躬，記得上半身和下半身都不能彎，每20個為一組。一天7組，每組間隔時間不超過30秒，同時可以鍛煉手臂的力量和拉韌帶。

　　方法三：倒立之后把兩只腳并在一起之后往左邊下壓。壓到自己手臂受不了的時候用腰收回來。之后在往右邊下壓。這樣反復。10次為一組。一天最少5組。組和組間隔時間不超過2分鐘。這種方法也就是所說的控力。絕對不是腰馬。

　　3、腿的韌帶練習

　　方法一：找一個比自己腰高的臺子或者窗戶，把一只腳放在上面，另一只腳也在地下注意方法。放在臺子上的那只腳腳尖一定要往自己臉這邊的方向勾，另一只腳的腳尖一定要向著臺子的那個方向，不要橫著放在地下，這樣是為了把自己的韌帶盡最大可能固定，而不是像一般方法壓了之后不壓又收回去了。

　　方法二。自己做在床上，像和尚做禪那樣，不過兩只腳要腳底對腳底，之后找兩個重點的東西放在兩個腳的膝蓋上，這樣堅持下去，方法比較快，也可以找個人站在你的身后往下壓，但要注意力度，無經驗者勿用。

　　方法三。手扶墻，之后把兩只腳放在墻邊往兩邊伸展，每天做到自己最大限度，每九次為一組，一天六組,每組間隔時間不超過50秒，效果最佳。

　　【拓展延伸】

　　爵士舞的竅門

　　不管是爵士舞還是hip—hop，訓練力量都是一樣的，你握拳雙手側平舉，然后用力，如果旁邊的人在你小臂上方敲打，你的手晃了，就是沒有用力，如果沒晃就是用力了，并且一直保持這個力量，不讓手臂晃下來，堅持兩到三首歌，每天堅持，必定會有你想要的效果的。切記中途不要放下，不然就前功盡棄。雖然這個方法很普通，但是我的老師，和我們所有練力量的都是用的這一個方法。

　　握緊雙拳跟我們以前做廣播操第一排的那樣側平舉，也就是伸直的手跟身體是垂直的90度，握拳用力，鍛煉下盤力量的話是像扎馬步一樣的不同的是扎馬步的時候膝蓋向前打，而鍛煉腿部（下盤）力量的時候膝蓋是往左右兩邊打，大腿和小腿垂直90度，上半身挺胸抬頭，身體不要向前傾。

　　Jazz分為Power Jazz 和Sexy Jazz 兩種，前面一種更注重力量的表現。雖然會有爆發點，但是還是要先把基本功練好。

　　爵士舞的節奏感

　　首先，最基本的就是要養成腳要跟著音樂動的習慣。開始先找一些節奏適中又稍微有點變化的曲子，先學會用腳去點拍子。這個時候一定要注意腳步要清晰，壓拍要準確。（跳什么舞這一點都是關鍵）等到了自己覺得很自如的時候就可以找一些有點難度的音樂，更快更多變的節奏。

　　要求是一樣。不過在第二步的剛開始可能會覺得力不從心，總覺得這一拍的腳步還沒收回來下一拍就來了。多練吧，這就要靠練了。而且動作的幅度盡可能的大。（動作的幅度越大對速率的變化就越高，速率變化越夸張視覺效果就越勁爆）

　　像這樣的練習就是在慢慢得除去自己本身腳步的固定節奏，練多了聽到音樂想都不用想，舞步自然就出來了。隨心所欲！

　　搖擺舞簡介

　　搖擺舞是歐美各國普遍流行的一種快節奏交誼舞，又叫兩步搖滾，在國內也有很多的愛好者。

　　搖擺舞是一種自娛性很強的即興舞蹈，用不著循規蹈矩，沒有嚴格的動作規范，只需掌握其常用組合動作，即可自由發揮。它的音樂適合節奏感強的Disco或搖滾樂，搖擺舞動作歡快灑脫，變化多樣，與其它交誼舞相比，搖擺舞更熱烈，更具減肥、健身的作用！

　　搖擺舞蹈其實是爵士舞蹈中的一種，也可稱為搖擺爵士舞蹈。爵士舞蹈最早出現在二十世紀早期的美國，從上世紀的二十年代到五十年代是搖擺舞蹈樂隊最得意的三十年，他們不僅在美國本土擁有大批忠實的追隨者，而且受到了世界范圍的普遍喜愛。

　　搖擺舞介紹

　　早期的搖擺舞蹈樂隊是由二十人左右組成的龐大隊伍，他們每天晚上都會在位于紐約曼哈頓北部哈萊姆區的巨大的面積足有一整個街區大小的Savoy大舞廳里為上百個搖擺蹈舞迷們進行激情精彩的現場演奏。而到場的人們也會在音樂的感染下跳起Lindy Hop、East Coast Swing等各種搖擺舞蹈。

　　搖擺爵士舞蹈是一種以八拍為基本節奏的爵士舞蹈，迄今為止最受歡迎的成功搖擺爵士樂隊有：Duke Ellington, Count Basie, 和 Benny Goodman, 還有非常著名的搖擺歌手：Ella Fitzgerald 和 Jimmy Rushing。上世紀二十年代初Lindy Hop在Savoy大舞廳里誕生了。

　　關于Lindy Hop流傳著這樣的故事，一個舞者在舞廳里跳著一種大家以前沒有見過的舞步，于是大家都很好奇就問這個跳舞的人他跳的是什么舞。這個舞者正好在前幾天看到一個報道的題目是“Lindy Hops the Pond”于是就順口說：這舞就叫Lindy Hop。就這樣Lindy Hop就傳奇般的成為了極受歡迎的一種搖擺舞。有的緩慢優美富有風情。

　　除了Lindy Hop，搖擺舞還有很多其他的形式。其中最基本也最普遍的叫East Coast Swing，它是一種六拍的舞蹈,融合了許多上肢運動和旋轉。還有一種叫Charleston，它其實和一樣Lindy Hop, 是一種八拍的搖擺舞，以它特有的空中特技動作尤為著名。所謂的空中動作就是兩個舞者中的一名在空中進行舞蹈，通常會有諸如翻，轉或滑動的表演，有些類似于雜技。這種舞蹈除了其獨有的特技動作外，還有各種不同的變化和風格，有的激烈具有激情；

　　在美國以外的一些西方國家，尤其是在搖擺盛行的法國和一些北歐國家，搖擺（Swing）還被稱為Jitterbug 和Jive。實比Lindy Hop和其他種類的搖擺舞蹈都早，可以算是它們的祖先。但由于它經常被混在搖擺舞里，于是也漸漸被人們認為是搖擺舞一種。除了剛才提到的兩種之外St. Louis Carolina Shag, Balboa 等其它幾種早期的舞步也都是十分受人喜愛的。

　　搖擺爵士舞蹈至今在全世界范圍內依然受到廣大爵士愛好者的熱愛。在今天美國各大都市里，爵士樂搖擺舞仍然是夜生活的一個重要組成部分。搖擺舞蹈除了是一種非常好的娛樂舞蹈之外, 還是一種很好的休閑運動，就拿Frankie Manning and Norma Miller來舉例吧，這二老堪稱是跳搖擺舞的元老級人物了，雖然兩人都已九十好幾，卻依然健步如飛，跳起舞來一點都不比年輕人差。由此可見，搖擺舞蹈不僅僅只是年輕人的玩意兒，只要是熱愛生活熱愛運動熱愛音樂熱愛跳舞的朋友們都可以在搖擺舞中找到自己的樂趣。

　　熱情奔放的爵士操

　　爵士舞是由非洲黑奴帶到美國的舞蹈，它的舞姿如同非洲人的性格一樣，原始、熱情、奔放。爵士舞到了美國以后，吸收了芭蕾、現代舞、街舞、拉丁舞的元素和技巧，充分表達的是火辣辣的風情，送胯、扭腰、身體呈波浪形扭動，無一不透露著女人的嫵媚與性感。

　　健身房的爵士舞可以說是改良后的爵士健身操，將爵士舞中有益健康的舞蹈動作和時下流行的有氧運動有機結合起來，爵士舞便成了爵士操。通常健身教練會將舒緩的波普、傳統的爵士樂曲轉換成節奏強勁的健身操音樂，此時的爵士，不像舞廳里的搖擺爵士，而是更強勁、更有活力、更富有韻律感，讓女性在舞動時釋放出如火的熱情。神奇的減肥塑體功效

　　與減肥運動因素結合在一起的爵士操能強化肺部和心臟功能，刺激血液循環系統，提高氧氣的吸收能力和持久力，減少體內多余的脂肪，使苗條的身材更加亭亭玉立。

　　纖腰———爵士操以腰腹為中心，讓力量蘊蓄之后從四肢散射開去，身體的每一個關節、每一塊肌肉都在隨之舞動，靈活自如。在動作過程中要始終有意識地收腹，這樣可以鍛煉橫腹肌;搖擺的幅度越大，越刺激腹肌，增加腰背力度。經過爵士操操的鍛煉之后，腰不僅纖細了，而且顯得柔軟靈活、婀娜多姿，充滿青春的美麗和生命的活力。

　　美腿———跳爵士操能起到理想的美腿效果，是獲得腿部力量和線條的極佳方式。脂肪的多寡和肌肉的比例，雖然有一部分是由基因決定的，是天生的，但另一方面也可以通過運動來“重新雕塑”。爵士操要求舞姿優美挺拔，可鍛煉大小腿的肌肉，拉長肌肉的線條、增強肌肉的柔韌性，使爵士操練習者大腿和小腿更纖細，膝關節和腿踝之間的肌肉更結實，曲線更修長勻稱。

　　翹臀———亞洲人的臀部最高峰一般偏低，并且隨著年齡的增長會逐漸松垂，很難產生結實上翹的視覺美感。跳爵士操，隨著音樂扭動臀部，可以使臀部肌肉結實、豐滿而有彈性，同時防止臀部脂肪推積和臀肌下垂，具有顯著的提升和緊繃效果。爵士操對于從事辦公室工作、已形成腿部脂肪堆積和下垂的白領而言，是很好的鍛煉方式。

　　爵士操基本舞姿

　　動作：兩腿分立比肩寬，雙手十指張開，指尖發力，手臂向頭部伸展;上身向右轉，左手放于右腹部，右手背于腰后;反方向進行相同動作。

　　Tips：練習爵士操對穿著沒有特殊要求，與一般的健美操相似就可以了，關鍵還是要自己舒服。建議穿著較為貼身的衣裝，跳動起來會更有美感。

　　Lunge

　　動作：踮腳跟，雙手繞頭部做畫圈似的轉動;身體重心在右腿，左腿向體側點地，頭扭向右邊，左手向體側伸直，右手于胸前屈肘;反方向進行相同動作。

　　Tips：爵士操的基本舞步容易掌握，并且表演空間很廣，個人的色彩和獨特的風格才是舞動時最令人注目的地方。

　　Wave

　　動作：兩腳分開于肩寬，從頭部開始帶動腰部向身體一側做推動似的一搖動。

　　Tips：爵士操以原始的爵士舞為基礎，再加上基本的體操動作，提高了運動的速度和力度。

　　Kick

　　動作：兩腿交叉，右腿在前，左腿在后，右手于肩側伸直，左手于肩前伸直;抬起左腿向身側踢出去，左手抓住腳踝。

　　Tips：此項運動可以鍛煉上、下身，運動量大，對減肥有一定作用。

　　Balance

　　動作：左腿屈膝，右腿于左腿前伸直，腳尖點地，雙臂在身體前后非對稱地伸展;右腿移至左腿側伸直，腳尖點地，同時雙臂交換姿勢，右手與左腿相對;以左腿為軸，利用雙臂的力量轉動右腿;回到原處，反方向重復動作。

　　Tips：許多流行音樂都適合作為爵士塑形操的伴奏，流行樂壇上較出色的爵士舞表演者有麥當娜、珍妮.杰克遜、小甜甜布蘭妮等。

　　Coxa motion

　　動作：兩腿分開，重心在右腿，右腿屈膝，腳尖點地，雙手自然位，盡量向左頂胯;雙臂向身體兩側上下打開，盡量舒展胸部和肋骨。

　　Tips：此動作鍛煉胸部和肋骨部位。

　　健身課堂

　　跑步不會導致大腿粗壯

　　Semobobo問：我的身材不是很勻稱，大腿特別粗，而且肉都很結實，很難減掉，是不是因為跑步的原因呢?有什么辦法可以減掉大腿上的肉?

　　答：很多女性認為自己腿粗，其實大多指的就是大腿根部有贅肉。相信每個有過瘦身體驗的人都了解，瘦身難，瘦大腿更難!但是只要掌握正確的方法并持之以恒，要使大腿纖細緊實不是沒有可能。而能使大腿部得到鍛煉的最有效增氧健身運動就是行走、騎自行車、越野滑雪、爬樓梯等。跑步是消耗熱量的好方法，雖然它不會導致大腿粗壯，但對于大腿粗胖的人來說卻不是最佳選擇，如果采用行走和跑步相結合的方法就會好得多。

　　另外，可以配合做一些大腿健美的局部運動。伸展運動是使大腿健美的最有效的一種方法：兩臀下垂，一腿屈膝下蹲，背部保持挺直，另一腿向后伸直至與地面平行;或者在同一位置，另一條腿向側伸直，直至與身體成90度角，試著在每一條腿上做3組(每組10次)。這種鍛煉也可以在身體站立時進行，一腿站立并保持身體挺直，另一條腿側伸和向后伸、盡量使大腿平直且與地面平行。該動作能增強大腿的內外側肌肉，而不是像以往只鍛煉外側肌肉，從而保持了大腿的平衡性和對稱性。

　　在你掌握了伸腿運動后，可以試著做一些“跨步走”：向前大跨一步，直至后膝離地面15厘米左右，然后再向前邁另一腿。開始時最好每腿做兩組(每組10次)這種動作，然后逐漸增加次數。與其它的鍛煉一樣，可以先慢一些，并讓兩腿部得到同等程度的鍛煉。這種鍛煉的好處之一是：可以改變肌肉的松弛狀態，在外形上顯得更健美。

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